"Der Maler DIPINGE, dass die Geschichte"
Die Gemälde von Gaetano Porcasi "der Maler, malt die Geschichte" sind einzigartig, ebenso wie die Fragen der sozialen Engagement und die Beschwerde Verträge, einschließlich der Technik und im Mittelmeer Farben, aus denen offenbart eine intensive "sicilianità." Die Wanderausstellung über die Massaker von 2003 Portella von Ginestre zeigte die hohe kulturelle Niveau der Bildsprache von Porcasi el'attualità von Karikaturen. Was passiert in Sizilien von 1947, als die Bauern besetzten unbebaute Grundstücke, wollte Sau sfamarsi scontrandosi mit Landbesitzern verteidigt gabelloti von Mafia, die Situation in Brasilien, wo die Bauern "Landlosen" sind ermordet von bewaffneten vigilantes von Landbesitzern, aufrecht Wände in der Verteidigung der Felder liegen brach. In der "Frame" einer Leinwand, veraltet für die Zivilisation der Bilder, die derzeit leben, der Autor leitet die Übertragung der Patos der Ereignisse und Persönlichkeiten kommen als reines Produkt seiner moralischen Spannungen, was intensive Emotionen. Einen Kontrapunkt zu den historischen Gemälden sagen, dass die Mörder von der Mafia, die Landschaften eines solaren Sizilien mit Feigen, Agaven, Ginster, Oliven, Orangen, Zitronen, kulturelles Erbe eines Landes geküßt von Gott und von Männern mit Füßen getreten . Infinite dell'azzurro den Ton an, mit denen Porcasi malte den Himmel seines Landes, ist von dort aus das beginnt seine Reise durch die Zeit. Die Seiten der Geschichte von Sizilien, sind schriftlich mit dem Schweiß und Blut von Bauern, mussten Kampf mit bloßen Händen zu erobern das Land und Freiheit. Die rote Flagge, das Symbol des Kampfes der Arbeitnehmer jeden Alters Fusion mit der Trikolore. Auf der Unterseite ist ein episches Italienisch, Mittelmeer, was der Autor erzählt uns. Fahnen und roten Trikolore im Hintergrund der blaue Himmel über ein ergreifend, dass in den Werken von Porcasi ändern Farbton je nach Veranstaltungen, Jahreszeiten, die Stimmungen der Menschen und ihre Aktionen. Zeugnis der Mitgliedschaft in dieser Zeit und ihrer Veränderungen. Nur der üppigen Natur typisch für dieses Land, schön, Sonnen-und Mittelmeer, scheint zu bleiben unverändert, unveränderlichen und stille Zeugen der Ereignisse und der Zahn der Zeit. Hier sind nur Männer "Unfälle". In diesem Künstler arbeitet als Trennung zwischen dem metaphysischen Natur: Flora und Fauna natürlich die guten Zeiten unveränderlich ist und Gesetze (natürliche) und der Mensch ist das, wenn der Protagonist, ist auch Täter Interesse teilweise für ungezügelten Egoismus, der ' Harmonie der Schöpfung, Schauspieler Gewalt. Es ist eine Art Seele des Autors läßt sich erklären, dass das Engagement der Porcasi Seite Ökologen bei der Verteidigung der Verschmutzung von Land, Wasser und Erde, kostete ihn Verfolgung und Kündigungen von den etablierten Macht . Viele, die Ähnlichkeiten mit den Gemälden von Renato Gattuso von Kunst Kritiker in den Gemälden von Porcasi. Zusätzlich zu Realismus chromatische aufgerufen wird, ist die sicilianità, erscheint darüber hinaus der gemeinsamen Techniken verwendet, mit dem großen Meister der Bagheria. Das Grün des Baumes Bitterorange mit seiner Blätter von grün leuchtet ein, die Dornen, die sich aus Zweigen, ebenso wie die bunten Früchte eines "Orange" aus chromatische Töne seltene bezeugen, jenseits der einfachen Darstellung auch eine chromatische "Psychologische Untersuchung komplexer. Von Zweig, Common Source, was saftiges Obst und Dornen, genauso wie es im Leben von Männern, jeden Tag, sind die Protagonisten der Geschichte für gut oder böse. Die sicilianità in Gaetano Porcasi, dann wird eine Metapher für das Leben, und eine Entschuldigung zu erzählen Geschichten aus dem Mittelmeerraum universellen Inhalt. Der Künstler malt mit einer Sprache nicht verschlüsselt, leicht verständlich für alle, gemalt mit dem Herzen. Darüber hinaus Überlegungen "ethischen" nach wie vor eine sofortige Erkennbarkeit von Gemälden von Gaetano Porcasi, die in der Kunst aller Zeiten, ist der Erbe an ein paar Künstler. Einige sind immer noch überrascht zu sehen, die jungen Alter des Autors liegen, hinter diese Kunstwerke, die weiß, volle Reife. Die Zukunft für diese "reine sizilianische" nicht einfach eine Unfall, sondern etwas außerordentlich wichtig für die Welt.

Journalist und Kunstkritiker
Cosmo di Carlo